LOS JUEVES DE AGOSTO

30 DE JULIO «Día Mundial contra la Trata de personas»

Papa Francisco: «La prostitución confunde hacer el amor con torturar a una mujer indefensa». El Papa ha lanzado una dura condena contra los clientes de la prostitución, coincidiendo con el «Día Mundial contra la Trata de personas» que se celebra este 30 de julio. Según Francisco, «cualquier forma de prostitución es una reducción a la esclavitud, un acto criminal, un vicio repugnante que confunde hacer el amor con desahogar los propios instintos torturando a una mujer indefensa». Lo escribe en el prólogo del libro «Mujeres crucificadas. La vergüenza de la trata relatada desde la calle», en el que el sacerdote Aldo Buonaiuto revela la situación límite de mujeres que ha conseguido rescatar de las calles. Francisco recuerda que en agosto de 2016 visitó una de las casas de acogida para ex prostitutas que este sacerdote de la Comunidad Juan XXIII ha puesto en marcha en Roma. «No imaginaba que habría encontrado mujeres tan humilladas, tan afligidas, sometidas a pruebas tan duras», reconoce Francisco. «Eran realmente mujeres crucificadas. En esa habitación en la que conocí a chicas liberadas de la prostitución forzada, respiré todo el dolor, la injusticia y el efecto de la opresión», escribe, comparándolas a «las heridas de Cristo».

ENLACE AL MENAJE WEB DE NACIONES UNIDAS

8 DE AGOSTO A LAS 20.30H EN LOS CINES BAHÍAMAR DEL PUERTO "NABUCCO"

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Nabucco es una tragedia lírica en cuatro partes con música de Giuseppe Verdi y libreto en italiano de Temistocle Solera, basada en el Antiguo Testamento y la obra Nabuchodonosor. El rey Nabucco, tras conquistar al pueblo hebreo, se proclama Dios. Pero el destino, como venganza a tal osadía, lo convierte a la locura. Durante su enfermedad es su déspota hija Abigail quien ocupa su trono. Tras regresar de la locura, se convierte al judaísmo y decide reconquistar su trono, devolviéndole al pueblo su libertad.

RECOMENDAMOS VER CON ANTERIORIDAD EL PROGRAMA SOBRE NABUCCO EN THIS IS OPERA

MÁS INFORMACIÓN Y ÓPERA COMPLETA EN IOPERA.

CON RETRASO: "Feliz día de los abuelos"

El pasado viernes 26 de julio, celebramos el Día de los Abuelos. Coincide con San Joaquín y Santa Ana, abuelos maternos de Jesús.

En estas fechas todos los medios de comunicación se acuerdan de los abuelos y abuelas realizando todo tipo de homenajes. En esta ocasión, queremos compartir con vosotros un emotivo vídeo que han elaborado por la Asociación Mensajeros por la Paz para rendir tributo a la labor social que realizan los abuelos/as en nuestra sociedad. Puedes ver en este vídeo cómo hasta 24 personalidades hablan de su experiencia como abuelos/as y como nietos/as.

No cabe duda que los abuelos/as del siglo XXI no se parecen mucho a la imagen de abuelos que tenemos de hace unas generaciones. Hablar de abuelos a mediados del siglo pasado era imaginar a una persona con apariencia de haber vivido muchos más años de los que en realidad había vivido.

La abuelidad se disfruta de una manera diferente a hace unos años debido a cambios tanto en la calidad de vida de los mayores como en el desarrollo de los pequeños.

Cambio social del término abuelo-abuela

En muchas ocasiones, los abuelos de aquella época solían ser personas más distantes y difícilmente se tiraban al suelo a jugar con los nietos, ni fomentaban el hecho de jugar con ellos. Por su parte, las abuelas eran esas tiernas ancianas con sus pañuelos en la cabeza que siempre estaban en la cocina y limpiando sus casas.

La sociedad ha evolucionado mucho y esa estampa ha cambiado sobremanera. Hoy en día, una persona de 60 años no es una anciana como pasaba antes. Ahora cuando llega el momento de tener nietos, pese a que suele ser más tarde, el estado físico y mental de los futuros abuelos/as difiere del de antaño.

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WEB QUIERO UN ABUELO

¡MUY INTERESANTE! SEGUIMOS CON: Baelo-Claudia, Programación

Este verano reserva algún día para acudir al TEATRO BAELO CLAUDIA.

El teatro de Baelo Claudia se ubica en el entramado urbano de la ciudad de Baelo Claudia que nace en el s. II a.C. en una zona altamente  estratégica como lo es el Estrecho de Gibraltar. Su origen y posterior desarrollo están muy ligados al desarrollo de las industrias salazoneras y al comercio con el norte de África, siendo puerto de unión con la actual Tánger. Construido en el siglo I d.C., aproximadamente hacia el año 70 d.C. El espacio, situado en una pendiente para asentar el graderío fue intervenido, restaurado y consolidado en varias campañas arqueológicos, permitiendo un uso cultural limitado, destacando su especial ubicación e inigualables vistas sobre la ensenada.

El aforo para estas representaciones, gracias las mejoras realizadas estos años a través de la Agencia con la instalación de gradas fijas, alcanza los 500 espectadores.

MÁS INFORMACIÓN

Naturalmente flamenco. Ballet Flamenco de Andalucía. 29, 30 Y 31 DE AGOSTO EN BAELO CLAUDIA

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La expresión artística forma parte de la naturaleza humana. Existe desde que existimos. Y, por ello, es el resultado de un proceso de evolución natural y, también, de la evolución de cada uno de nosotros. La música y la danza son una suerte de lenguaje universal, una forma de expresar y transmitir emociones y sentimientos. Y el flamenco es en Andalucía su expresión más significativa, su raíz más profunda. Todo ello se muestra en Naturalmente flamenco, un espectáculo que es también una manera sincera y auténtica de mostrar este arte patrimonio de la humanidad.

Con la colaboración coreográfica de Rubén Olmo —exdirector del Ballet Flamenco de Andalucía y Premio Nacional de Danza— y la coordinación artística de Úrsula López —bailaora repetidora de la compañía— queda patente en esta propuesta el proceso de formación continua del Ballet Flamenco de Andalucía.

Ficha técnica:

• Intérpretes: Úrsula López (solista), Bailaores: Borja Cortés, Álvaro Gordillo, Manuel del Río y Federico Núñez, Bailaoras: Julia Acosta, Ana Almagro, Lidia Gómez,Gloria del Rosario y Aitana Rousseau, Guitarras: Juan Torres y Paul Vallet, Cante: Sebastián Cruz, Vicente Gelo y José Luis Pérez-Vera, Percusión: Raúl Domínguez Soto
• Dosier informativo

Duración: 70 minutos

Edad recomendada: Todos los públicos

HOY JUEVES 25 DE JULIO A LAS 20.30H EN LOS CINES BAHÍAMAR DEL PUERTO " ÓPERA AIDA"

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En Aida, Verdi enfrenta con maestría los asuntos íntimos del corazón contra la grandeza del universo: donde los reinos ascienden y caen y las arenas del tiempo siguen avanzando y devorando todo a su paso.

Aida es el montaje más grande de ópera que han realizado nunca en un escenario. Pero en el centro de todo este montaje, detrás de la famosa 'Marcha Triunfal', las escenas de batalla y templos antiguos, late un corazón, profundamente, emocional. Mucho después de que los fuegos artificiales se hayan desvanecido en el cielo y Amneris haya cantado su tranquila oración conclusiva, el espectador podrá percibir la verdadera importancia de esta ópera en toda su dimensión: es una epopeya histórica y una tragedia humana, formando un todo indivisible.

ÓPERA COMPLETA

PARA SABER MÁS

Aida from FRANCISCO PAVON RABASCO

27 DE JULIO EN SAN FERNANDO. "NIÑA PASTORI" ESTADIO MUNICIPAL BAHÍA SUR

12 FESTIVAL JAZZ CÁDIZ. 25 AL 28 DE JULIO. 22.00 h. Lugar: Castillo de Santa Catalina,

12º Festival Jazz Cádiz.

La duodécima edición del festival JazzCádiz se presenta como la más diferente y sorprendente de los últimos años, y al mismo tiempo se refuerza más que nunca en mantener su línea de programación.

Este año, por motivo de las obras del Baluarte de la Candelaria, el festival cambia de ubicación a el Castillo de Santa Catalina, junto a la playa de la caleta, asomando al mar y esencia mágica y marinera.

El festival está fielmente comprometido con ofrecer el máximo de calidad musical en sus conciertos, con un formato dinámico y 100% disfrutable, fiel a su línea de programación enfocada a la escena nacional.

Cada concierto programado es relevante y está cargado de sentido en la escena actual,pensando en hacer crecer culturalmente a Cádiz. 

Puedes elegir entre las siguientes opciones:

- Jueves 25 de julio: Raynald Colom "The Barcelona Session".

Precio Oferplan 12€, precio tarifa 18€, descuento 6€

- Viernes 26 de julio: Jure Pulk's "DOUBTLESS" con Melissa Aldana

Precio Oferplan 12€, precio tarifa 20€, descuento 8€

- Sábado 27 de julio: Sant Andreu "Jazz Band".

Precio Oferplan 12€, precio tarifa 20€, descuento 8€

- Domingo 28 de julio: Miron Rafajlovic "Trubador"

CONFERENCIAS DE VERANO. LAS 19.30H. Club Vista Hermosa. El Puerto de Santa María (Cádiz)

LOS SOCIOS PODRÁN ACUDIR CON INVITADOS

Domingo 21 de julio. Puerto Sherry..MANU SÁNCHEZ. Hora: apertura de puertas a las 21.30 h. Comienzo a las 22.30h.

Espectáculo Manu Sánchez en directo

Nuevo espectáculo para la gira veraniega de este humorista y presentador sevillano que no te puedes perder.

21 DE JULIO A LAS 11.30H VISITA GUIADA TEATRALIZADA AL FUERTE DE SAN LORENZO PUNTALES (CÁDIZ)

SÁBADO 20 Y DOMINGO 21 A LAS 21.45H EN CHIPIONA ORQUESTAS PLECTRO "A TEMPO" Y "ÁTLÁNTIDA EN EL CLAUSTRO DEL SANTUARIO DE LA VIRGEN DE REGLA

XIII Festival de música Ciudad de Chipiona: Sábado 20 de julio concierto de la Camerata de plectro ‘A Tempo’ dirigida por Eduardo Bablé en el claustro del Santuario a las 21:45 h. Domingo 21 de julio concierto de la Orquesta de plectro ‘Atlántida’ dirigida por Fernando Pineda en el claustro del Santuario de Regla a las 21:45 h.

MÁS INFORMACIÓN DEL FESTIVAL

BLOG DE CAMERATA DE PLECTRO "A TEMPO"

La “Camerata de Plectro A Tempo” es actualmente un conjunto de instrumentos de pulso y púa compuestos por bandurria concertino,bandurrias primeras, bandurrias segunda, laúdes, guitarras y un guitarrón bajo. Al mismo se incorporan otra clase de instrumentos tales como flautas, oboes, piano y violines. 

WEB Y AUDIOS DE ORQUESTA ATLÁNTIDA

El repertorio de la Orquesta Atlántida pretende abarcar una amplia variedad estilística que aborde la música española, contemporánea, hispanoamericana y popular, poniendo especial acento en la música especialmente compuesta para este tipo de formaciones de Plectro.

HOY 18 DE JULIO A LAS 19H EN EL MUSEO DE CÁDIZ

Jueves 18 de julio. Proyección del documental “Bajo la duna. El laberinto fenicio de Occidente” (2016), dirigido por Domingo Mancheño.

Horario: 19.00 horas.

Lugar: patio principal del Museo de Cádiz.

Entrada libre hasta completar aforo.

Este documental centra su atención en una de las grandes riquezas arqueológicas de la ciudad de Cádiz: los restos de su pasado fenicio. Y cómo no, uno de sus insignias más conocidas e importantes, los sarcófagos que podemos contemplar en el Museo de Cádiz.

Hoy jueves 18 a las 19:00 h proyectaremos en nuestro Patio Central el documental sobre la arqueología fenicia en Cádiz "Bajo la Duna" de Domingo Mancheño, quien asistirá a este pase especial acompañado del arqueólogo Francisco Alarcón para así poder responder a las preguntas que surjan sobre el tema tratado.  ¿Quieres saber más sobre los sarcófagos y otras piezas importantes de nuestra colección fenicia? 

La entrada es gratuita y no es necesaria invitación. Hasta completar aforo. 

Bajo la duna ha sido finalista de la Bienal internacional de Cine Científico de Madrid Ronda (BICC), Festival de Cine Arqueológico de Castilla León, Firenze Archeofilm, Rasegna archeologica de Licodia Eubea y Rassegna del Cinema Archeologico de Rovereto, el festival europeo con más solera en su género.

Bajo la duna es un documental, producido por Paleartic Films, de unos 45 minutos de duración en torno a la arqueología fenicia en Cádiz. Cuenta con imágenes inéditas de los descubrimientos y relata algunos de los hitos arqueológicos más importantes de la ciudad, entre los que destacan el hallazgo de los sarcófagos fenicios hoy piezas singulares del Museo.

Bajo la duna cuenta con un nutrido grupo de colaboradores y asesores científicos: los profesores Ramón Corzo y Eduardo Ferrer, los arqueólogos Francisco Alarcón, Francisco Blanco, los directores de museos Juán Ramón Ramírez, Antonio Álvarez y Ángel Muñoz y el historiador Manuel Parodi. Presentado por Domingo Mancheño, Bajo la duna descubre novedosos detalles y algunos pormenores de la arqueología gaditana de los últimos decenios, revelando anécdotas y sentimientos de los protagonistas en el momento de los descubrimientos a través de su propio relato.

Te esperamos.

17 DE JULIO A LAS 21.30H EN ROTA "CONCIERTO PLECTRO"

   El patio del Castillo de Luna acogerá este miércoles día 17 de julio el concierto de plectro de la orquesta Speculum Rotae organizado por la delegación de cultura del Ayuntamiento de Rota. Entradas a la venta, de 7 a 9 pm, en la conserjería del Castillo de Luna al precio de 4 euros hasta completar aforo.

En el año 2015 se crea en Rota "Speculum Rotae" con el objetivo de promover y fomentar la música de plectro con bandurrias, laúdes y guitarras.

El grupo formado por 11 músicos, dirigido por Pepe Heredia, está integrado por bandurrias, laúdes, guitarras, bajo eléctrico y flauta travesera. El repertorio está formado por composiciones contemporáneas y clásicas.

  Entre los objetivos de esta joven orquesta está potenciar la música de plectro, como la gran desconocida, y desde siempre unida a la historia de la música.      

      En cuanto a la historia de los instrumentos reseñar que la bandurria tenía al principio tres cuerdas, que pasaron a ser cinco dobles en el siglo XVIII.  Durante el siglo XIX, la bandurria varió su forma, dando origen a la bandurria actual. Y merece la pena destacar que en Europa este instrumento solo lo encontramos en España.

       Por su parte el laúd es un instrumento cuyo origen se remonta a la Edad Media y se introdujo en la Europa medieval desde la cultura árabe. 

       Ambos instrumentos se tocan con púa y nos brindan cualidades sonoras muy llamativas.

       Todos forman la familia de cuerda pulsada junto con los acordes de las guitarras que van acompañando con arpegios o con diferentes ritmos en función de la obra.

       Afortunadamente la bandurria y el laúd ya son considerados instrumentos en la oferta educativa de algunos conservatorios en España.

20 de JULIO A LAS 21H EN EL PATIO DEL SEMINARIO DE SAN BARTOLOMÉ DE CÁDIZ "RECITAL LÍRICO SOLIDARIO"

20 DE JULIO A LAS 22.30H EN VEJER

18 DE JULIO A LAS 19H EN EL MUSEO DE CÁDIZ

Jueves 18 de julio. Proyección del documental “Bajo la duna. El laberinto fenicio de Occidente” (2016), dirigido por Domingo Mancheño.

Horario: 19.00 horas.

Lugar: patio principal del Museo de Cádiz.

Entrada libre hasta completar aforo.

Este documental centra su atención en una de las grandes riquezas arqueológicas de la ciudad de Cádiz: los restos de su pasado fenicio. Y cómo no, uno de sus insignias más conocidas e importantes, los sarcófagos que podemos contemplar en el Museo de Cádiz.

Hoy jueves 18 a las 19:00 h proyectaremos en nuestro Patio Central el documental sobre la arqueología fenicia en Cádiz "Bajo la Duna" de Domingo Mancheño, quien asistirá a este pase especial acompañado del arqueólogo Francisco Alarcón para así poder responder a las preguntas que surjan sobre el tema tratado.  ¿Quieres saber más sobre los sarcófagos y otras piezas importantes de nuestra colección fenicia? 

La entrada es gratuita y no es necesaria invitación. Hasta completar aforo. 

Bajo la duna ha sido finalista de la Bienal internacional de Cine Científico de Madrid Ronda (BICC), Festival de Cine Arqueológico de Castilla León, Firenze Archeofilm, Rasegna archeologica de Licodia Eubea y Rassegna del Cinema Archeologico de Rovereto, el festival europeo con más solera en su género.

Bajo la duna es un documental, producido por Paleartic Films, de unos 45 minutos de duración en torno a la arqueología fenicia en Cádiz. Cuenta con imágenes inéditas de los descubrimientos y relata algunos de los hitos arqueológicos más importantes de la ciudad, entre los que destacan el hallazgo de los sarcófagos fenicios hoy piezas singulares del Museo.

Bajo la duna cuenta con un nutrido grupo de colaboradores y asesores científicos: los profesores Ramón Corzo y Eduardo Ferrer, los arqueólogos Francisco Alarcón, Francisco Blanco, los directores de museos Juán Ramón Ramírez, Antonio Álvarez y Ángel Muñoz y el historiador Manuel Parodi. Presentado por Domingo Mancheño, Bajo la duna descubre novedosos detalles y algunos pormenores de la arqueología gaditana de los últimos decenios, revelando anécdotas y sentimientos de los protagonistas en el momento de los descubrimientos a través de su propio relato.

Te esperamos.

12 , 18 Y 19 DE JULIO EN EL MUSEO DE CÁDIZ

Viernes 12 de julio. Visita guiada temática “Juegos, ocio y deportes a través del Museo de Cádiz”. Horario: dos pases: 12.00 y 13.00 h (el segundo si hay demanda).

Entrada libre hasta completar aforo.

¿Juegos en el Museo? Te invitamos a descubrir a través de nuestras colecciones evidencias y guiños sobre cómo pasaban el tiempo libre y cómo se jugaba en el pasado antes de la Era Electrónica.

Jueves 18 de julio. “¿Quién dijo aburrimiento? 3ª. Edición”

Tipo: Visita-taller didáctico

Horario: de 11.30 a 13.00 horas

Público destinatario: Infantil (edades recomendadas: de 6 a 12 de años).

Descripción: En el pasado no todo era trabajo y fatiga: también sabían divertirse. ¿Sabías que los fenicios y los romanos ya jugaban a las tabas? ¿Y que conocemos modalidades del tres en raya con más de dos mil años? Acércate al Museo de Cádiz y descubre a qué jugaban en la Antigüedad. Y de paso, aprende nuevos juegos.

Inscripción: Actividad gratuita. Inscripción obligatoria en el correo electrónico difusion.museocadiz.ccul@juntadeandalucía.es (Museo de Cádiz). Plazo de inscripción: a partir del lunes 15 de julio de 2019.

Aforo limitado a 14 niñ@s.

25 DE JULIO A LAS 20.30H EN LOS CINES BAHÍAMAR DEL PUERTO "AIDA"

COMPRA DE ENTRADAS

En Aida, Verdi enfrenta con maestría los asuntos íntimos del corazón contra la grandeza del universo: donde los reinos ascienden y caen y las arenas del tiempo siguen avanzando y devorando todo a su paso.

Aida es el montaje más grande de ópera que han realizado nunca en un escenario. Pero en el centro de todo este montaje, detrás de la famosa 'Marcha Triunfal', las escenas de batalla y templos antiguos, late un corazón, profundamente, emocional. Mucho después de que los fuegos artificiales se hayan desvanecido en el cielo y Amneris haya cantado su tranquila oración conclusiva, el espectador podrá percibir la verdadera importancia de esta ópera en toda su dimensión: es una epopeya histórica y una tragedia humana, formando un todo indivisible.

ÓPERA COMPLETA

PARA SABER MÁS

Aida from FRANCISCO PAVON RABASCO

11 DE JULIO A LAS 20.30H EN LOS CINES BAHÍAMAR DEL PUERTO "CARMEN"

COMPRA DE ENTRADAS

PRESENTACIÓN

Verona acoge cada verano en su impresionante Arena Romana el mejor Festival de Ópera del mundo. Nos complace presentar en cines un magnifico programa compuesto por cinco grandes producciones: Carmen, Aida, Nabucco, El Barbero de Sevilla y Turandot .

El Festival de la Arena de Verona, ya centenario y considerado el más antiguo de los festivales estivales de ópera en el mundo, brillará en la gran pantalla en esta primera edcición en cines con cinco superproducciones monumentales en un ambiente de suntuosidad, ensoñación y creatividad desbordantes.

Carmen declara que cualquier hombre que ame debería tener cuidado. Sin embargo, incluso ella no está preparada para lo que sucederá cuando decida seducir a Don José, un cabo del ejército que inicialmente no parece estar interesado en sus encantos. Don José pronto abandona a su amada Micaëla y su trabajo en el ejército por Carmen, y se une a ella y a sus amigos traficantes en las montañas. Pero Carmen se cansa rápidamente de la posesividad de Don José.

ÓPERA COMPLETA

RECOMENDAMOS VER EL PROGRAMA THIS IS OPERA CARMEN

La historia de "Carmen" está ambientada en Sevilla (España) alrededor de 1820, y la protagoniza una bella gitana de temperamento fiero. Carmen, libre con su amor, seduce al cabo don José, un soldado inexperto. La relación de Carmen con el cabo motiva que éste rechace su anterior amor, se amotine contra su superior y como desertor se una a un grupo de contrabandistas. Finalmente, cuando ella vuelca su amor en el torero Escamillo, los celos impulsan a don José a cometer el asesinato de Carmen.

MÁS INFORMACIÓN  IOPERA

Sábado 20 de julio. Lugar: Puerto Sherry.. 220h

COMPRA DE Entradas para La Gala de Carnaval en Puerto Sherry

Gala Carnaval en El Puerto Santa María, en pleno Puerto Sherry, mirando a la Bahia de Cadiz, con un show de mas 5 horas de duración.

Agrupaciones que actúan:

Comparsa Martínez Ares: "Los Carnívales"

Cuarteto Morera: "Brigada Amarilla (Agütia con nojotros)."

Chigirota de La Prida "Los Daddy Cádi"

Comparsa Ángel Subiela: "Los Luceros"

Chirigota Fermín y Antoñito: "Si yo dijera lo que pienso"

18 DE JULIO A LAS 20.30H CATA DE BOMBONES LEONIDAS CON VINOS MARAVILLOSOS y música de violin

Los interesados deben de mandar un mensaje a  Virginia Miller  

Cinco ‘Noches de Bohemia’ en el Alcázar de Jerez

El Patio de San Fernando acoge los conciertos de Javier Ruibal, Bolita Big Band, La Mari, Raimundo Amador y Dulce Pontes, del 13 de julio al 10 de agosto

12 DE JULIO A LAS 21H CLAUSTRO SANTUARIO DE REGLA CHIPIONA

      El claustro del Santuario de Regla en Chipiona acogerá el sábado día 12 de julio, a las 21 horas, el concierto de plectro de la orquesta Speculum Rotae. Entrada gratuita hasta completar aforo.

        En el año 2015 se crea en Rota "Speculum Rotae" con el objetivo de promover y fomentar la música de plectro con bandurrias, laúdes y guitarras.

        El grupo formado por 11 músicos, dirigido por Pepe Heredia, está integrado por bandurrias, laúdes, guitarras, bajo eléctrico y flauta travesera. El repertorio está formado por composiciones contemporáneas y clásicas.

        Entre los objetivos de esta joven orquesta está potenciar la música de plectro, como la gran desconocida, y siempre unida a la historia de la música. Las actuaciones se combinan con breves narraciones de forma didáctica de cada obra para que los asistentes tomen conciencia del esfuerzo que se hace por mantener viva una de las vertientes menos conocidas de la tradición musical gracias a la gran herencia y vitalidad de los instrumentos de pulso y púa de raíces española.

       En cuanto a la historia de los instrumentos reseñar que la bandurria tenía al principio tres cuerdas, que pasaron a ser cinco dobles en el siglo XVIII.  Durante el siglo XIX, la bandurria varió su forma, dando origen a la bandurria actual, la que hoy por hoy conocemos. Y merece la pena destacar que en Europa este instrumento solo lo encontramos en España.

       Por su parte el laúd es un instrumento cuyo origen se remonta a la Edad Media y se introdujo en la Europa medieval desde la cultura árabe.

       Ambos instrumentos se tocan con púa y nos brindan cualidades sonoras muy llamativas.

       Todos forman la familia de cuerda pulsada junto con los acordes de las guitarras que van acompañando con arpegios o con diferentes ritmos en función de la obra.

       Afortunadamente la bandurria y el laúd ya son considerados instrumentos en el catálogo de algunos conservatorios en España.

Baelo Claudia prevé hasta 18 actividades culturales en julio y agosto

El conjunto arqueológico de Baelo Claudia, en Tarifa, inicia su programa de actividades de cara al verano.

La previsión cultural estival se ha convertido ya en una tradición en el enclave. Arrancó en el verano de 2005 con el propósito de dinamizar la difusión del yacimiento y, al mismo tiempo, ofrecer una visión novedosa y atractiva de esta importante ciudad hispanorromana. Durante estos años han sido miles de personas las que han asistido y disfrutado de eventos diversos, tales como visitas amenizadas, teatralizadas y talleres.

Este año se ofertan un total de 18 actividades culturales destinadas a todo tipo de público. Las visitas guiadas son todos los miércoles de julio y agosto. Se denominan Los miércoles te enseñamos Baelo. Estas citas se han consolidado y tienen una gran demanda por parte del público visitante. El horario de la visita es a las 12:00 con un aforo de 80 personas, sin reserva previa hasta completar aforo. Este 9 de julio habrá cuentacuentos. En él se pretende ofrecer a grandes y pequeños una serie de relatos asociados con mitos y leyendas de la herencia cultural grecolatina.

El 16 de julio es para el taller de los juegos y el ocio en la antigüedad clásica grecorromana. Yel 30 de julio, taller de la Vida cotidiana en esa civilización.El matrimonio romano es el nombre de la visita teatralizada del 1 de agosto. Se llevará a cabo a las 11:00 y hay que reservar previamente en el teléfono 956 106 793 de 10 :00 a 14:00 de martes a viernes. En los talleres didácticos toda la familia podrá disfrutar y conocer diversos aspectos de la vida en la ciudad de Baelo Claudia. Una semana después, el 8 de agosto, llega un taller que lleva por nombre Construyendo Baelo Claudia. Es una cita infantil.

Paralelamente se expone, en el conjunto, la muestra Ultratumba, luz y sombra en la necrópolis de Baelo. Se podrá ver en el museo de Baelo Claudia, en su sala de exposiciones temporales, hasta el 29 de diciembre. Es por tanto una actividad que rebasa los horizontes veraniegos.

XV Noches de Baelo

Este año se celebra la XV edición de las Noches de Baelo, del 11 al 25 de julio. En estas noches se puede disfrutar de unas visitas especiales guiadas y amenizadas al atardecer. Es una ocasión incomparable para disfrutar de un momento mágico en la ensenada de Bolonia, con el sol ocultándose tras la sierra de la Plata y disfrutando de la belleza de la población romana.

Habrá visitas guiadas amenizadas al atardecer el 11 y el 23 de julio. Es necesario reserva previa telefónica en el 956 106 793.

El 25 de julio se organizará una visita teatralizada bajo el título El ritual funerario. Con un aforo de 80 personas también es necesaria reserva previa al número de teléfono ya mencionado. Todas las actividades programadas son gratuitas.

6 DE JULIO A LAS 22H EN LA 2 DE TVE .El Teatro Real saca este sábado ‘Il Trovatore’ de Verdi a la calle en decenas de puntos de Madrid

El Teatro Real de Madrid celebra desde este sábado la quinta edición de la Semana de la Ópera, una oportunidad única para descubrir la ópera y para todos los públicos.

A través de una serie de eventos gratuitos que comenzarán con la esperada retransmisión de Il Trovatore para España, Europa, Latinoamérica y Asia, y culminarán con la jornada de puertas abiertas y talleres infantiles, el Teatro Real aspira a acercar la ópera a todos los ciudadanos, sin importar la edad o la localización geográfica.

“Desde La 2 queremos ayudar a trasladar al público que no puede o no tiene posibilidades de acudir a ver la ópera en el teatro, la oportunidad de disfrutar de un espectáculo público, donde pueda sentir la emoción colectiva, de la forma más parecida a la que se siente en un teatro”, ha añadido el director de La 2. 

Il Trovatore es una ópera romántica en cuatro actos, música de Giuseppe Verdi (Bussetto, 1813 – Milán, 1901), y libreto de Salvatore Cammarano, completado por Leone Emanuele Bardere y basado en el drama homónimo del dramaturgo español Antonio García Gutiérrez.

Esta es la segunda ópera del período medio de la producción verdiana formada por Rigoletto(1851), Il Trovatore (1853) y La Traviata (1853). Las óperas de esta triología inician un distanciamiento definitivo respecto de todo lo que suponen las obras del primer romanticismo; si bien Il Trovatore es la menos evolucionada de las tres. La típica división por números (recitativo, aria y cabaletta) empieza a no ser esencial y en las escenas predomina la continuidad. La densa obertura del primer romanticismo deja paso a un preludio más o menos breve. Sin embargo en Il Trovatore la trama continua siendo medieval y existe el típico triángulo amoroso entre un tenor y una soprano entre los que se interpone un barítono rival.

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La primera reposición de la nueva producción de David Bösch, realizado por Richard Farnés y protagonizado por un magnífico elenco encabezado por Dmitri Hvorostovsky, Anita Rachvelishvili, Lianna Haroutounian y Gregory Kunde. 

Il trovatore es una de las grandes óperas de la época romántica, una historia de pasión y sangre, amor y venganza en este clásico de Verdi. Nueva en la temporada 2015/16, esta poética y atmosférica puesta en escena del director David Bösch trata la historia de la pasión en el contexto de la guerra.

El fuego y la nieve en el paisaje se hacen eco de la crueldad y el amor de la historia: los soldados y los gitanos se enfrentan, una madre revela un secreto terrible y dos hombres están enzarzados en una lucha a muerte por una mujer. El famoso Anvil Chorus es solo uno de los aspectos más destacados de la música excepcionalmente buena de Verdi, que capta las emociones cambiantes del drama a través de apasionados duetos de amor, ardientes solos y conmovedores coros.

19 Y 20 DE JULIO. XII FESTIVAL DE JAZZ DE EL PUERTO DE SANTA MARÍA. BAHÍA JAZZ FESTIVAL

• COMPRA DE ENTRADAS A PARTIR DE LAS 12H DEL 19 DE JULIO
• Localidad: El Puerto de Santa María
• Lugar: Bodega de Mora de Osborne (C/ Los Moros, 7 - Patio de los Naranjos)
• Fecha: 19/07/2019 - 20/07/2019
• Horario: Todos los conciertos comenzarán a las 22:30 h.
• Precio: 13 euros (tarifa normal) y 11 euros (reducida: carné joven, mayores de 65 años, demandantes de empleo). Aforo limitado.
• Punto de venta: Bodega de Mora de Osborne (Calle Los Moros, 7) el jueves 18 de julio en horario de 19:00 a 21:00 h. y los días 19 y 20 de julio de 19:00 a 22:30 h. En www.tickentradas.com y 902 750 754 (a partir del 18 de julio).

Viernes 19 de julio 22:30 h. 
PHILIP CATHERINE TRÍO presenta "Manoir de mes Rêves" 

Philip Catherine, guitarra. Paulo Morello, guitarra. Sven Faller, contrabajo. 

Los maestros de la guitarra Philip Catherine y Paulo Morello se conocieron en 2010 para el encuentro internacional de guitarristas "Night of Jazz Guitars", que visitó toda Europa. Desde 2017 han empezado a girar en trío, incluyendo al contrabajista Sven Faller. El belga Philip Catherine (Londres, 1942) es una leyenda de la guitarra, en primera línea de la escena jazz europea desde los años ’60 al haber colaborado con grandes figuras como Chet Baker, Larry Coryell, Tom Harrell, NHOP, Stéphane Grappelli o Charles Mingus. Sus enfoques y sonido únicos y su dedicación a la música han sido muy importantes y han tenido mucha influencia. Aunque ha tocado en las más importantes salas de concierto, desde la Filarmónica de Berlín al Carnegie Hall, todavía disfruta tocando en los clubes, de vez en cuando, para no perder esa comunicación directa con el público. En la última década, Catherine nos ha dejado algunos de sus mejores trabajos como "Philip Catherine interpreta a Cole Porter" (Challenge Records, 2011), "New Folks - Duo Art" (ACT Music, 2014), o "The String Project - live in Brussels" (ACT Music, 2015) - "una de las mejores grabaciones de jazz con cuerdas de todos los tiempos" (JazzPress). En 2019 Catherine ha grabado con Paulo Morello y Sven Faller, "Manoir de mes Rêves" en torno a la música de Django Reinhardt, álbum que nos presentará en su concierto en El Puerto de Santa María. Philip Catherine continúa implacable y abiertamente su búsqueda de renovación y perfección. Las fórmulas con las que se desempeña le brindan el apoyo rítmico y la libertad para desplegar su amplia paleta de estilos musicales, desde ese sonido irresistible de groovy rock hasta las amplias frases líricas de las que es un maestro. Por su parte, Paulo Morello es uno de los guitarristas europeos más versátiles y es reconocido internacionalmente por su proyecto "Bossa Nova Legends" con el ganador de un Grammy Leny Andrade y Johnny Alf, con quienes ha tocado en los mayores festivales europeos y latinoamericanos. Su trío "Hammond Eggs", con Randy Brecker y Bob Mintzer, sigue en activo y ha colaborado con Jimmy Smith, Billy Cobham, Ivan Lins, Airto Moreira, Larry Coryell y Ulf Wakenius. Por último, el contrabajista Sven Faller es internacionalmente conocido por su estilo melódico único. Ha estado viviendo en Nueva York entre 1994 y 2000, donde ha conseguido su licenciatura en Música Contemporánea y Jazz por el Mannes College of Music. Ha colaborado con Charlie Mariano, Chico Freeman, Bobby Watson, Pippo Pollina and Konstantin Wecker. 

Sábado 20 de julio 22:30 h. 
BOBBY PREVITE CLASSIC BUMP BAND. "20 Year Reunion Tour" 

Ray Anderson, trombón. Marty Ehrlich, saxo alto. Wayne Horvitz, piano. Jerome Harris, bajo eléctrico. Bobby Previte, batería. 

Bobby Previte (Niagara Falls, Nueva York, 1951) es un compositor e intérprete cuyo trabajo explora el nexo entre la música anotada y la improvisada. Previte es una de las figuras fundamentales de la escena 'Downtown' de Nueva York en la década de 1980. A lo largo de su carrera ha recibido numerosos premios a la composición y por su aportación a la música de las más prestigiosas instituciones musicales norteamericanas, destacando el Premio Greenfield de música en 2015. Liderando multitud de formaciones con su instrumento, la batería, ha colaborado con muchas de las principales figuras del mundo de la música, como el compositor John Adams, el icónico cantante Tom Waits, el cineasta Robert Altman y, más recientemente, la leyenda del rock Iggy Pop. Su música ha sido catalogada como "completamente original" por el New York Times, mientras que The New Yorker ha dicho que sus conjuntos "hablan en lenguas visionarias". El Sr. Previte ha impartido clases magistrales en escuelas y universidades de todo el mundo. Entre sus últimos trabajos cabe destacar TERMINALS, Five Concertos for Percussion Ensemble and Soloist (Cantaloupe Music, 2014), TERMINALS QUARTETS (Cantaloupe Music, 2016), la versión de Terminals solo para percusión, MASS (Rarenoise Records, 2017) y RHAPSODY (Rarenoise, 2018). "20 Year Reunion Tour" supone el reencuentro, veinte años después, de la potentísima formación Bump que Bobby Previte formó con el gran e inconfundible trombonista Ray Anderson, el maestro del saxo alto Marty Ehrlich, el súper compositor e icónico pianista Wayne Horvitz y el legendario bajista Steve Swallow, sustituido en este tour por Jerome Harris, y que giró por todo el mundo durante cinco años. Este mes de julio, dos décadas después, cuatro de ellos han vuelto a reunirse para otra gira por Europa, capturando la misma energía que en su primer tour.